三、人文深度与电影艺术

在建国以来直到20世纪80年代末电影市场开放前电影艺术家的创作，主要是在一种政治本位的电影文化语境中和计划经济运作机制下的电影创作。这种创作根本没有电影市场的观念，更由于电影作为政治宣传的主要目的和手段，观众只是被动的接受者，所以大多数电影导演也就不用多考虑观众的接受心理。谢晋作为一位电影艺术家，“是一个孜孜以求艺术与群众相结合的电影导演，在同行列人中，他有超前性。”[3] 谢晋与他同时代的电影艺术家最大不同的地方就是，他不仅懂得电影的宣教作用，更加致力于电影艺术，注重电影大众性研究。由此可见，尽管电影受到生活客体的种种制约，导演仍具有强烈的认知追求，可以把自己的真知灼见、人文关怀和理想远景尽可能地隐藏于极具可视性、观赏性的场景氛围与传奇的故事中，从而使观众在不知不觉中，从审美心理的娱乐定势习惯过渡到人生况味的品尝。谢晋电影注重了对电影艺术和受众的追求，从而震撼了不同层次的观众，唤起了国内外观众的热情。“谢晋电影所具有的艺术形态和表现手法，较能对应绝大多数观众共有的审美接受心理。”[8]毕业论文网 www.lwkoo.cn

谢晋一直主张拍摄影片时要“力求注意意境的创造，尽量使观众和剧中人产生感情上的共鸣。也就是说，力图通过电影镜头的运用，使镜头的动作与剧中人的感情以及观众的情趣相适应，使观众与剧中人产生共同的心理活动，与剧中人心心相印。”[4] 谢晋电影镜头确实有一种动人心弦的力量，常常让观众情感不能自已。谢晋在影片中特别注重情感的抑扬顿挫和蓄势压缩，并善于选择触动观众情感的镜头来渲染情景、感染观众，使之共鸣、使之宣泄。谢晋影片往往比较注重以情节为戏剧动力来编织人物关系、故事发展，用力打开观众审美心理的情感源泉。谢晋在理论上也给予了阐述，他认为拍电影"不要去追求表面的东西，廉价的喝彩，而是让人沉浸在戏里面，让人思索，让人坐立不安。我们这个戏，它的矛盾冲突，它复杂的人物关系，悲剧性的命运，也要让观众看了坐立不安。让剧中人与观众一起去焦虑、去思索。它能给人们教育、启示，使人们思索、鼓舞。"[5] 《女篮五号》中振华和林洁相恋，情深意长，但是被唯利是图的林洁父亲硬拆散了。18年后，振华发现自己精心培养和教育的学生林小洁正是林洁之女，这对情人再次重逢。这种特殊人物关系、矛盾冲突和剧情结构使观众一接触到就能为之动情、为之落泪、与戏同起落、与戏同呼吸。谢晋认为“中国艺术家应植根于中国的土壤，但也必须把对中国文学艺术传统的学习，同向外国电影艺术的学习有机地结合起来。借鉴外国的各种电影手法与很好地表现民族意识是不矛盾的。” “所谓民族化问题，我认为就是民族感情的问题，样式、风格都有民族性。一个国家的电影要有自己的民族感情。”[6] 应该说谢晋的电影很好的继承了中国优秀的叙事传统，从叙事结构、剧情发展、到矛盾冲突、人物塑造都适应了观众的审美情趣，从而保证了谢晋电影高上座率。“艺术家要有赤子之心，要有历史的忧患感对民族充满了责任感忧患感、使命感。”[7] 谢晋的这段自白可以看作是他为人为艺的座右铭，也可以看作是谢晋电影关注的核心。于是我们在谢晋电影里看到是观众关注的政治信念、文化形态以及社会心态，同时谢晋电影也充分体现了社会大众的情感寄托和审美认同。

总之，谢导善于从观众的审美心理出发，坚持创作主体的个性表白以及社会历史的责任感。不仅在创作中向观众提供生活的新现象、新发现，而且还毫不畏惧地向观众已有的心理定势进行挑战，在纷扰复杂的现代生活中，抓住主脉，提升精神，深化境界，全力以赴地去铺排一个又一个隆重而全新的精神典仪，震撼着来自不同层次的观众，引渡人们走向心灵的健全和艺术的永恒。

参考文献：

[1] 阜东，《谢晋模式与现实主义漫议》，《剧影月报》，第18页，1991年第9期。

[2] 董明科，《足迹》，第2页，作家出版社2007年版。

[3] 钟惦棐，谢晋电影十思》，罗艺军主编，《20世纪中国电影理论文选(下)》，第500页，北京中国电影出版社2003年版。

[4] 谢晋著，《我对导演艺术的追求》，第39页，北京:中国电影出版社1990年版。
[5] 谢晋著，《我对导演艺术的追求》，第66页，北京:中国电影出版社1990年版。

[6] 谢晋著，《谢晋谈谈艺录》，第186页，上海文艺出版社1989年版。

[7] 谢晋著，《谢晋谈谈艺录》，第117页，上海文艺出版社1989年版。

[8] 任仲伦，《论谢晋电影》，《电影新作》，第57页，1989年第3期。

上一页  [1] [2] 

返回栏目页：电视电影论文

【设为主页】【收藏论文】【保存论文】【打印论文】【回到顶部】【关闭此页】